CONTATTI
Gruppo Rabezzana
Io sono la mia voce, con Carola Cora

Io sono la mia voce, con Carola Cora

da | Nov 19, 2022 | Rabmataz

Attraverso racconti, immagini e aneddoti personali, accompagnati da brevi flash di brani musicali, Carola Cora racconta il suo percorso nella musica, per svelarne i lati più forti ed emozionanti. I pensieri, le fatiche, i dubbi, le scelte, le difficoltà, le vittorie e la gioia di chi ha scelto di fare l’artista.

“Quando vuoi fare la cantante dall’età di 5 anni – racconta Carola Cora – e ti ritrovi da grande ad aver realizzato quel sogno, comprendi l’importanza della determinazione, dell’impegno e della forza di volontà che ci vogliono per avverare i propri desideri. Ai miei allievi dico sempre: Sii te stesso e cerca la tua essenza, è lì che troverai quello che desideri davvero”.

Con Carola Cora, voce e Nunzio Adragna, pianoforte.

Ora di inizio concerto: 21,30
Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Parole e musica con la bossanova del Ponzano Jazz Quartet

Parole e musica con la bossanova del Ponzano Jazz Quartet

da | Ott 10, 2022 | Rabmataz

“Parole e musica con la Bossanova” è un racconto musicale del Ponzano Jazz Quartet sulla magia della Bossanova: come è nata, quali sono stati i personaggi più importanti, come sono nati i pezzi più famosi fino ad arrivare a una interpretazione della Bossanova su pezzi italiani e standard jazzistici.
Il Ponzano Jazz Quartet è formato da Federico Ponzano al sax tenore, Andrea Calvo al contrabbasso, Roberto Reverso alla chitarra e Roberto Pelle alla batteria. I quattro musicisti si incontrano nelle aule della Torino Jazz School e immediatamente trovano la loro alchimia, che li spinge a proporsi sulla scena jazzistica torinese con un repertorio che spazia dal blues al bebop, dal modale alla musica leggera riletta in chiave jazzistica, variegato nei generi ed inatteso nell’interpretazione.  

Ora di inizio concerto: 21,30
Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Nadja Kather, Jonas Schünke, Erdmute Kather: il trio di Amburgo

Nadja Kather, Jonas Schünke, Erdmute Kather: il trio di Amburgo

da | Ott 10, 2022 | Rabmataz

Dal Don Giovanni di Mozart ad Halleluja di Leonard Cohen: il Trio composto da Nadja Kather, soprano, Jonas Schünke, baritono, Erdmute Kather, piano, in tournée in Italia, farà tappa martedì 11 ottobre in Osteria Rabezzana.  

Nadja Kather è nata ad Amburgo nel 2007, ha seguito lezioni di piano con il M° Petersen fin dall’età di 4 anni e dai 5 anni si sono aggiunte le lezioni con D. Satyabrata. Con questo strumento ha partecipato con successo, quasi ogni anno, al concorso per giovani musicisti come solista o con il fratello Noah, vincendo il primo premio. Successivamente, con il violino ha preso parte ai lavori dell’Orchestra del suo Maestro, partecipando a numerose competizioni e concerti. A 11 anni ha raggiunto il suo sogno: imparare a suonare il violoncello grazie a C. Rohde. Dai 13 anni ha intrapreso lezioni di canto con il M. Weber. Nel 2002 ha partecipato anche per questo settore al concorso per giovani musicisti vincendo il primo premio.

Jonas Schünke è nato nel 2007 ad Amburgo. È entrato in un coro fin dai 5 anni d’età e successivamente si è avvicinato alla batteria e alla chitarra suonando nell’Orchestra scolastica per tre anni ed esibendosi anche come cantante. A 11 anni ha iniziato a studiare pianoforte e successivamente a prendere lezioni di canto con Mechtild Weber. Dal 2020 al 2022 ha partecipato al concorso per giovani musicisti dove ha vinto il primo premio.

Erdmute Kather è nata a Berlino ed ha iniziato a studiare pianoforte a cinque anni, approfondendo successivamente altri strumenti e il canto. Gli studi di pianoforte sono stati compiuti alla Scuola Superiore per Musica e Teatro di Amburgo con i prof. G. Kahl e P.J. Hofer. Erdmute ha poi studiato flauto dolce ad Amburgo e a Berlino con R. Kelletat e la sua formazione è proseguita con numerosi master con W.v.Hauve, K. Boeke e altri. Grazie ai suoi studi di canto (T. Nienstedt, L. Meenween) ha sviluppato una particolare affinità per il lavoro con cantanti solisti e fatto concerti con P.G. Adam, A. Sicot. R. Adam, J.W. Sims. Si è inoltre esibita con l’orchestra della MDR (Mitteldeutcher Rundfunk, Radio tedesca) e lavorato in Cina con la radio del Coro di Pechino. Con l’Ensemble Musica tre Fontane (in cui suona anche il clavicembalo) ha fatto concerti in Europa, Asia e Usa e registrato numerosi cd, vocali e strumentali.   

PROGRAMMA

_W. A. Mozart (1756-1791)
Là ci darem la mano dal Don Giovanni, Wer ein Liebchen hat gefunden dal Ratto del Serraglio
_V. Bellini (1801-1835)
Dolente immagine di Fille mia
_H. Eccles (1670-1742)
Grave dalla prima sonata in sol minore
_J. Eccles (1668-1735)
A dialogue between Acis and Galatea
_F. Hensel (1805-1847)
Wenn ich in deine Augen sehe
_F. Meldelssohn Bartholdy (1809-1847)
GruB op. 19 nr. 5
_F, Hensel (1805-1847)
Warum sind den die Rosen so blass Schwanendlied
_Copland (1900-1990)
Long Time ago, At the River, Ching a ring-chaw
Rhythm of life, Mamma Mia, Dancing Queen
Angels
My heart will go on, Morning has broken, You raise me up
Caresse sur l’océan, compère Guillerie, Dal film: Les Choristes – I ragazzi del coro
_E. Elgar (1857-1934)
Salut d’amour
_L. Cohen (1934-2016)
Halleluja
A whole new world
Can you fell the Love tonight

Ora di inizio concerto: 21,30
Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Sympatheia – Giulia Damico 4et

Sympatheia – Giulia Damico 4et

da | Set 28, 2022 | Rabmataz

Sympatheia è il nome del progetto musicale della cantante Giulia Damico, prodotto dall’etichetta londinese Play & Oracle Records. Mercoledì 5 ottobre, sul palco dell’Osteria Rabezzana, l’affiatato quartetto Giulia Damico 4et, guidato dalla cantante, propone composizioni della tradizione jazz afroamericana e brani originali scritti dalla band che coniugano modernità e tradizione, le linee strumentali acustiche ad un uso sapiente dell’elettronica live.
Sympatheia è l’idea che tutte le cose possano essere reciprocamente intrecciate tra di loro e che abbiano un’affinità l’una con l’altra.       

FORMAZIONE
Giulia Damico, voce; Sergio Chiricosta, trombone; Viden Spassov, contrabbasso; Carmelo Graceffa, batteria & live electronics

Ora di inizio concerto: 21,30

Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Magie e Follie dell’Operetta

Magie e Follie dell’Operetta

da | Set 19, 2022 | Rabmataz

Un quartetto di voci dell’Opera di Torino – Cristina Cogno, soprano; Rossana Gariboldi, mezzosoprano; Matteo Pavlica, tenore; Marco Tognozzi, baritono – per rivivere la magica atmosfera che ha fatto gioire e sognare generazioni di nobili e gente del popolo dell’Europa tra l’800 e il ‘900, con l’esecuzione dei brani più belli tratti dal vastissimo repertorio di questo genere musicale vezzoso ed estatico.
In programma le più celebri arie composte da Lehàr, Offenbach, Strauss e gli italiani Gastaldon e Ranzato, i più popolari fra i compositori di quell’epoca.

Cristina Cogno dal 1996 è artista del coro del Teatro Regio di Torino. Si è diplomata in canto al Conservatorio di Torino con il massimo dei voti, la lode e una menzione speciale e, successivamente, ha conseguito anche il diploma in pianoforte. È stata finalista e vincitrice di importanti concorsi nazionali e internazionali e protagonista de Il Barbiere di Siviglia, La Traviata, Lucia di Lammermoor, il Flauto magico, ecc…

Rossana Gariboldi dal 1991 è artista del coro stabile presso il Teatro Regio di Torino in qualità di mezzosoprano. Nell’ambito delle attività denominate “Regio Itinerante” è stata solista in formazioni cameristiche nell’ambito di diverse stagioni concertistiche del Teatro Regio.

Matteo Pavlica, diplomato al Conservatorio in pianoforte e canto lirico, ha seguito corsi e masterclass in Italia, Francia, Germania, Finlandia. Vincitore del concorso internazionale per artisti del coro indetto dal Teatro Regio di Torino, ha cantato per il Teatro Verdi di Trieste, La Fenice di Venezia e la Radio Televisione Italiana. Insegna canto e tecnica vocale a Torino, collaborando con istituzioni internazionali come il Trinity College of Music di Londra.

Marco Tognozzi dopo il diploma inizia la sua carriera in qualità di Artista del Coro al Teatro Donizetti di Bergamo. Il debutto da solista avviene ad Alessandria nel Rigoletto, successivamente ricopre ruoli da protagonista e comprimario in opere quali Traviata, Cavalleria Rusticana, Barbiere di Siviglia, Werther. Dal 1995 è artista stabile del coro del Teatro Regio di Torino, dove ha anche ricoperto ruoli di comprimario in opere quali Traviata, Sly, La pulzella d’Orleans, Bohème, Butterfly, Lucrezia Borgia.

Maestro accompagnatore: Francesco Cavaliere

Marco Tognozzi e Anna Galletti, storytelling

Ora di inizio concerto: 21,30
Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Orchestra Terra Madre

Orchestra Terra Madre

da | Set 19, 2022 | Rabmataz

Celebrare l’incontro e la diversità attraverso i suoni, i dialetti, le danze e le tradizioni dei popoli della Terra è l’obiettivo dell’Orchestra Terra Madre, nata da un’idea di Simone Campa e Carlo Petrini per onorare le Cerimonie Internazionali di Terra Madre Salone del Gusto, evento cardine di Slow Food che, a partire dal 2004, ogni due anni prende vita a Torino.
Musicisti, cantanti, percussionisti da ogni latitudine del mondo partecipano all’ensemble musicale per dare voce e diffondere musicalmente il messaggio internazionale di Terra Madre rappresentandone lo spirito e i suoi valori fondanti: l’incontro tra persone, lo scambio di esperienze, il dialogo interculturale, la valorizzazione delle tradizioni e la tutela delle radici culturali. La lingua occitana si fonde con i ritmi del Nord Africa, le sonorità mediterranee incontrano i ritmi sudamericani, il dialetto piemontese si intona su melodie indiane, i tamburi senegalesi accompagnano un canto a tenore della Sardegna, una pizzica salentina si intreccia con un ritmo rituale cubano. 
Il progetto, dalla sua nascita nel 2014, è curato artisticamente e diretto musicalmente da Simone Campa. Grazie ad un percorso di altissimo livello (due tournée italiane per Silvio Orlando, nei teatri più prestigiosi d’Italia; produzioni per Torino Spiritualità, Salone del Libro, Festival Internazionale dell’Economia, Fondazione Piemonte dal Vivo, la Reggia di Venaria Reale e Rai Tre; colonne sonore originali per i podcast di Neri Pozza Editore e per il Premio Letterario Nazionale Neri Pozza; oltre 150 esibizioni live all’attivo in festival e rassegne), l’Orchestra è stata capace di creare negli anni una comunità internazionale composta sia da musicisti professionisti, sia da “suonatori” interpreti e portatori di antiche tradizioni di trasmissione orale, dando vita ad uno spazio unico di espressione artistica condivisa e multietnica.

Ora di inizio concerto: 21,30
Ingresso:
15 euro (con calice di vino e dolce) – 10 euro (prezzo riservato a chi cena)
Possibilità di cenare prima del concerto con il menù alla carta

Archivi

Categorie

Pin It on Pinterest